Готический стиль

   Готический стиль проявлялся ярче всего в архитектуре, а именно в строительстве соборов. В XIII – XIV веках французский тип строительства соборов распространился по всей Европе, что придало ей ещё больше стилевое единство. Каркасная система готической архитектуры позволила создавать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов, прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами. Устремление собора ввысь, выражено гигантскими, ажурными башнями, стрельчатыми окнами и порталами, изогнутыми статуями, сложным орнаментом. В интерьере чередовались приёмные, тронные, и рыцарские залы с богатым внутренним убранством. Интерьер жилищ высшей знати определялись технологией каменной архитектуры. В ранних готических интерьерах встречались большей частью лишь простые доски, или плитки с обоженной глины, иногда покрывались коврами. Стены обшивались досками или расписывались, а также богато укрывались коврами. Распространилась мода на домашние витражи, также выполняемых из кусочков стекла в свинцовой раме. Потолок чаще всего был деревянный с открытыми взгляду балками перекрытий, или же обшивались досками и раскрашивались.
    Обычная средневековая расстановка - тяжёлые предметы мебели по периметру стен. В форме предметов деревянной мебели строго выдерживались архитектурные каноны, мебель делалась из дерева, а не из камня.
   В готическую эпоху расширился ассортимент типов мебели. Главной мебелью был сундук (ларь) для хранения вещей, позднее – сундук – скамья. Появилась также новая мебель для хранения - шкафы для посуды. Такие буфеты – ступенчатая станковая мебель – служила для хранения посуды из золота, серебра и олова.
   Форма столов в готическую эпоху стала боле разнообразной. Появились столы с откидной крышкой, с глубокими ящиками и отделениями, а также первые образцы столов с увеличивающейся поверхностью (с раздвижной крышкой).
   Для сидения служили пристенные скамьи или сундуки. Готические кровати или вставляли в нишу стены, или устанавливали на помосте и закрывались балдахином с занавесками.
Следует отметить, что каркасная готическая конструкция оказалась достаточно удачной и применялась в течение нескольких столетий.

Стиль барокко

   Стиль барокко получил развитие в начале XVII и господствовала в Европе до середины XVIII столетия. Для барокко характерны динамичность и напряженность. Важное значение приобретает глубина пространства. В XVII - XVIII веках в крупных городах западной Европы стал ощущаться острый дефицит мест для строительства, следствием чего явилось возведением многоэтажных домов вплотную к друг другу. Появилось понятие целостного характера интерьера; обивка стен, спинок кроватей, надкроватных балдахинов, стульев и кресел, а также шторы и зановеси выполнялось из одинаковой материи. Все большее значение в интерьере жилища приобретает художественное единообразие, которое достигалось применением единообразных форм, декораций, мебели, окраски стен, покрытий.

Стиль рококо

   Стиль рококо является продолжением барокко и наибольшее развитие получило в Европе в первой половине XVIII века. В стиле рококо главное внимание уделялось утонченности интерьера. Пространство обильно наполнялось зеркалами, фантастически богатой отделкой, золоченой гипсовой штукатуркой. По сравнению с временами барокко количество салоной и будуарной мебели сильно увеличилось. Покрытие стен и исполнение дверей преследовало прежде всего декоративные цели. Деревянные покрытия простирались от пола до потолка. Покрытие стен варьировалось от бледно-зеленого, светло-розового до чисто белого, а карнизы покрывались позолотой. В дизайне появилось понятие «ансамбль», которым обозначили целостность, органическую взаимосвязь и единство всех элементов. Интерьер организовывали так, чтобы все его элементы – стены, потолок, пол, занавеси, мебель, зеркала – несли на себе отпечаток единого стиля. Поверхности обильно покрывались украшениями в виде гирлянд из листьев и цветов, картушами, завитыми в спираль усами; все это перемежалось включениями перламутра, что характерно именно для стиля рококо. 

Стиль классицизм

   XVIII век - эпохи классицизма.
Для архитектуры классицизма характерные чистые, геометрические непрерывные плоскости. Многие здания отличает осевая симметрия фасада и выступающий за пределы плоскости стены, приподнятый на ступенях и перекрытый треугольным фронтом портик. А главная роль отводилась колоннам различных древнеримских ордеров.
   В целом для классицизма характерно обращение к античному наследию. Архитектурных элементов в мебели меньше, чем в эпоху ренессанса и мебель не кажется такой «литой», как в эпоху рококо. Украшений становиться меньше и мебель не имеет той пышности, как во времена барокко. Возвращается членение предметов мебели согласно архитектурным формам, и мебель приобретает более рациональный вид.
   Место на поверхности мебели снова отдано инкрустации и аппликации бронзовыми пластинами.
   Диапазон пластических форм объектов архитектуры и дизайна периода классицизма содержит многое из античного - древнеримского и древнегреческого искусства. 

Стиль ампир

   Интерьер ампира отличаются торжественностью, монументальностью и в большинстве случаев строгой симметрией. Полы как правило, собирались в виде геометрического узора из мозаики разных по цвету древесных пород, так что получался расцвеченный паркет. На потолках преобладал строгий позолоченный гипсовый орнаментом с мотивами военных трофеев, сфинксов, птиц, и т.п., в сочетании с кессонами, аналогичный античным.
   В отделке помещений большое место отводилось гипсовой лепке и матерчатой драпировке стен. Цвета применялись в основном светлые, стены и потолок были в большинстве случаев белыми, с небольшой позолотой.
   Стены покрывались обоями со строгим рисунком или драпировались щелком.

Стиль бидермайер

   Для интерьеров в стиле бидермайер характерны интимность, сбалансированность пропорций простота форм и светлые цвета. Помещения были светлые и просторные, отчего интерьер воспринимался в меру простым, но психологическим комфортным.
   Стены комнат с глубокими оконными нишами, окрашивали в белый или другие светлые тона, оклеивали тесненными полосатыми обоями. Рисунок на оконных занавесах и мебельной обивки был одинаковым. Эти матерчатые детали интерьера были цветными и содержали рисунки с изображением цветов.

Стиль Историзм и Эклектика XVIII-XIX

   Визуальным проявлением историзма стала прежде всего архитектурные объекты, интерьеры, мебель. В этот период интерьеры оформленные в так называемых «псевдостилях» (неоготика, неоренесанс, необорокко и др.) часто соседствовали друг с другом в одном здании и даже в одном пространстве. Смешение элементов разных стилей, приводящие к разнохарактерной по форме и ложной по сути визуальной картине предметов среды, стало обозначаться термином эклектика.
   Типичным для буржуазного вкуса периода эклектика оформление отдельных комнат квартиры или дома в разных стилях. Например спальня оформлялась в стиле рококо, столовая в стиле ампир, а кабинет в стиле ренессанс.

Стиль Модерн

   На стыке 19 – го и 20 – го веков на смену эклектике приходит внешне более целостный стиль модерн. Модерн привнес в фасады зданий и интерьеры очарование живых растительных мотивов в виде вьющихся стеблей с набухающими почками, причудливо прикрепленных цветов и листьев, извилистых линий кроны деревьев и корней. Используя гибкость и податливость кованого металла в сочетании с цветным стеклом, художники интерьера создавали удивительно красивые, наполненные лиризмом формы, в частности, парадных ворот, ограждений лестниц, светильников. Конструкции оконных переплетов, входных и внутренних дверей, выполнялись из гнутого древа, отличались изысканностью линий и гармонировали декоративными росписями стен и потолков, создавая целые ансамбли извивающихся форм.
   Чарльз Ренни Макинтош ввел в оформление интерьеров и мебели геометрический элемент национального мотива – «шотландскую клетку» из маленьких квадратиков.
Значение модерна заключается в том, что этот стиль полностью отказался от надуманного украшательства и дал дорогу современной архитектуре и дизайну.